Branford Marsalis Citas famosas

Si escuchas muchas de las canciones que son populares ahora, hay muy poca melodía allí. A la gente le encanta el ritmo. Pero para los músicos, es melodía, porque entendemos lo esquiva que es y lo difícil que es sostenerla.

El punto es, dame un descanso de los estándares. Vas al sello de jazz promedio y sugieres un disco y quieren saber qué estándares vas a tocar. Estoy diciendo que rompamos la fórmula.

Así es como es el jazz a veces. Estás ahí afuera prediciendo el futuro, y nadie te cree.

No me importa a quién le guste o lo compre. Porque si usas ese criterio, Mozart nunca habría escrito Don Giovanni, Charlie Parker nunca habría tocado nada más que música swing. Llega un momento en el que tienes que levantarte y decir, esto es lo que tengo que hacer.

Los humanos somos imperfectos. Esa es una de las razones por las que la música clásica y el jazz están en problemas. Estamos en la búsqueda de la interpretación perfecta y cada nota tiene que ser correcta. Hombre, cada nota no es correcta en la vida.

Pop realmente no mira hacia atrás. No puede. Lo que hace que el pop funcione es la simplicidad.

No sabes lo que te gusta, te gusta lo que sabes. Para saber lo que te gusta, tienes que saberlo todo.

Mi trabajo es escribir canciones que tengan un significado emocional para mí.

Gran parte del Jazz no tiene otra audiencia que estudiantes de música o músicos.

El jazz es tan incestuoso que está empezando a suicidarse.

A muchos músicos les cuesta escuchar lo que estamos haciendo en formato trío.

Si vas a utilizar los estándares como criterio para contratar músicos, puedes contratar a miles. Si va a utilizar algún tipo de interpretación conceptual que se base en la tradición de esos estándares, pero está tratando de alejarse de ella, se reducirá a unas 10 personas más o menos.

No voy a tocar funk licks en un álbum de jazz. Eso no tiene sentido.

El piano es el factor X. La gente tiene dificultades para seguir las estructuras cuando no hay un piano allí, explicándolas. Lo hace más fácil de entender, particularmente para las personas que no saben tanto sobre música.

Todos jugamos mal antes de jugar bien.

Todo el mundo habla de encontrar tu voz. Haz tu tarea y tu voz te encontrará.

Mi papá era músico, era justo lo que hacía, como el papá de otro hombre conduce un camión de carne. Nuestra casa era normal. No nos cautivó el hecho de que nuestro papá fuera músico.

Lo tocamos todo el tiempo que pudimos tocarlo en ese CD y creo que podrían ser 50 minutos, tal vez. Lo que tienes que hacer es tocar un par de canciones y luego bajarte del escenario porque todo lo que se arrastra suena estúpido.

Es algo de lo que el jazz se ha alejado, y es desafortunado. Los jugadores ya no son físicos.

La mayor parte de lo que escucho en este momento son personas que, intencional o accidentalmente, han evitado todo el jazz antes de 1960. Y todos los músicos que tuvieron éxito en los años 60 pasaron toda su vida, antes de 1960, escuchando a todos los músicos que estas personas evitan.

No hay una canción de Tin Pan Alley en mi disco.

Una de las cosas que me quedan claras de las entrevistas que he leído es que los músicos de jazz más populares y exitosos tenían audiencias más allá de la comunidad musical.

Renuncié a mi base en la cultura popular cuando dejé The Tonight Show.

Me gusta hacer que los discos suenen bien. Soy más un reductor que un productor. Si un artista no puede producir por sí mismo, ¿cuál es el punto?

Creo que si sigues golpeando la puerta, todo lo que necesitas es un pequeño punto de apoyo, un pequeño punto de apoyo, y luego el resto se encargará de sí mismo.

Si fuera como muchas otras personas, entonces no sería divertido; pero como soy como yo, está bien.

Si no va a sonar como Terrapin Station, ¿de qué sirve tocar Terrapin Station?

Tenemos algo que es único. Tenemos nuestro oficio. Tenemos nuestro arte. Tenemos nuestro deseo.

Walter Beasley es una anomalía: un músico exitoso que posee la rara habilidad de comprender el proceso musical más allá de lo intuitivo. Esta habilidad especial le permite a Walter comunicarse con aspirantes a músicos de una manera que elimina la sensación de misterio que a veces envuelve nuestra profesión.

Coltrane vino a Nueva Orleans un día y estaba hablando de la escena del jazz. Y Coltrane menciona que el problema con el jazz era que había muy pocos grupos.

¿Qué es el jazz? Es casi como preguntar, ¿qué es el francés? El jazz es un lenguaje musical. Es un dialecto musical que realmente encarna el espíritu de Estados Unidos.

Cuando se trata de música sin palabras, los títulos son más un medio de identificación que cualquier otra cosa. ¿Cuál es el punto de ser noble?