Tadao Ando Citas famosas

Tomamos prestado de la naturaleza el espacio sobre el que construimos.

Mi mano es la extensión del proceso de pensamiento, el proceso creativo.

Si le das a la gente nada, pueden reflexionar sobre lo que se puede lograr a partir de esa nada.

Espero que Estados Unidos en su conjunto, y especialmente sus arquitectos, se involucren más seriamente en la producción de una nueva cultura arquitectónica que lleve a la nación a la cúspide, donde se ha mantenido antes, y lidere el mundo.

En Arquitectura hay una parte que es fruto del Razonamiento Lógico y una parte que se crea a través de los Sentidos. Siempre hay un punto en el que chocan. No creo que la Arquitectura pueda crearse sin esa Colisión.

Trabajar en Tokio me ha convencido de que, al contrario de lo que la gente piensa, en realidad es una de las ciudades más bellas del mundo.

La gente tiende a no usar esta palabra belleza porque no es intelectual, pero tiene que haber una superposición entre belleza e intelecto.

No creo que la arquitectura tenga que hablar demasiado. Debe permanecer en silencio y dejar que la naturaleza se disfrace de la luz del sol y el viento

Todos los involucrados en la construcción de un diseño arquitectónico, desde el arquitecto hasta el constructor, tienen un apego a la arquitectura, aunque es difícil cuantificar el apego.

Creo que la forma en que vive la gente puede ser dirigida un poco por la arquitectura.

No miro tan de cerca la moda femenina, pero a partir del siglo XX, las personas han tenido la libertad de expresarse a sí mismas y a sus individualidades, y la moda es una de las formas más fundamentales en que lo hacen, hombres y mujeres son igualmente capaces de expresarse.

La velocidad del cambio hace que te preguntes qué será de la arquitectura.

Cuando dibujo algo, el cerebro y las manos trabajan juntos.

Realmente no puedes decir qué tiene de hermoso un lugar, pero la imagen del lugar permanecerá vívidamente contigo.

Me gustaría que mi arquitectura inspirara a las personas a utilizar sus propios recursos, a avanzar hacia el futuro.

Sin este espíritu, la arquitectura modernista no puede existir plenamente. Dado que a menudo hay un desajuste entre la lógica y el espíritu del modernismo, utilizo la arquitectura para reconciliar los dos.

La belleza tiene un papel y una función en nuestro tiempo.

No era que tuviera un gran sueño de ser arquitecto. Solo quería hacer cosas. Ya fuera mobiliario, pintura, diseño de interiores o arquitectura. Solo quería crear algo.

El nivel de detalle y artesanía es algo que está inscrito en el concepto de diseño original. Entonces, cuando empiezo a dibujar, sé qué tipo de detalles quiero que tenga el edificio.

La arquitectura tradicional japonesa se crea en base a estas condiciones. Esta es la razón por la que tienes un grado muy alto de conexión entre el exterior y el interior en la arquitectura.

Me interesan las cosas que suceden a mi alrededor y necesito entender qué está pasando en otros sectores artísticos como la música y la literatura.

Pero ahora, cada vez más, su sociedad se preocupa por la economía y las finanzas.

Siempre quieres intentar hacer algo nuevo y, por supuesto, Estados Unidos es el líder mundial en economía en la actualidad.

Mira Londres o París: los dos están sucios. Eso no se entiende en Tokio. Los orgullosos residentes cuidan de su ciudad.

Pienso en el pasado y el futuro, así como en el presente, para determinar dónde estoy, y sigo adelante mientras pienso en estas cosas.

Cuando miras la arquitectura tradicional japonesa, tienes que mirar la cultura japonesa y su relación con la naturaleza. De hecho, puedes vivir en un contacto armonioso y cercano con la naturaleza, algo muy exclusivo de Japón.

La arquitectura japonesa se basa tradicionalmente en estructuras de madera que necesitan renovarse de forma regular.

El espacio espiritual se pierde al ganar comodidad. Vi la necesidad de crear una mezcla de cultura espiritual japonesa y arquitectura occidental moderna.

Espero que Estados Unidos también pueda ser el líder cultural del mundo y usar este espíritu fronterizo para liderar y mostrar a otros que necesitamos coraje para ir a lugares donde no hemos ido antes.

En Occidente siempre se ha intentado hacer del edificio religioso, ya sea una iglesia medieval o renacentista, un objeto eterno para la celebración de Dios. El material elegido, como piedra, ladrillo u hormigón, está destinado a preservar eternamente lo que hay dentro.

Italia está llena de edificios históricos. Y Europa tiene una gran historia de filosofía desde Grecia hasta nuestros días. Leo todos esos libros y veo estos edificios, y pienso en mi posición cuando diseño mi arquitectura.

Dado que soy un hombre japonés que ha estado construyendo a través de la experiencia de la arquitectura japonesa, mis diseños reales provienen de conceptos arquitectónicos japoneses, aunque se basan en métodos y materiales occidentales.

Si solo hay una cultura en todo el mundo, eso no es bueno.

Al mismo tiempo, agregaría que el pueblo estadounidense tiene mucho coraje.

La computadora ofrece otro tipo de creatividad. No se puede ignorar la creatividad que puede aportar la tecnología informática. Pero necesitas poder moverte entre esos dos mundos diferentes.

Creo que la arquitectura se vuelve interesante cuando tiene un doble carácter, es decir, cuando es lo más simple posible pero, al mismo tiempo, lo más compleja posible

Si puedo crear un espacio que la gente no haya experimentado antes y si se queda con ellos o les da un sueño para el futuro, ese es el tipo de estructura que busco crear.

Cuando diseño edificios, pienso en la composición general, de forma muy parecida a como encajarían las partes de un cuerpo. Además de eso, pienso en cómo la gente se acercará al edificio y experimentará ese espacio.

En Italia, hay tantas estructuras arquitectónicas significativas en la historia, como el Panteón de Roma o el Duomo.

En Japón, hay menos cultura de preservar edificios antiguos que en Europa.

Creo espacios cerrados principalmente por medio de gruesos muros de hormigón. La razón principal es crear un lugar para el individuo, una zona para uno mismo dentro de la sociedad. Cuando los factores externos del entorno de una ciudad requieren que la pared no tenga aberturas, el interior debe ser especialmente completo y satisfactorio.

No importa cuán avanzada se vuelva la sociedad, institucional o tecnológicamente, una casa en la que se pueda sentir la naturaleza representa para mí el entorno ideal en el que vivir. Desde un punto de vista funcional, el patio de la casa adosada en Sumiyoshi obliga al habitante a soportar las dificultades ocasionales. Al mismo tiempo, sin embargo, el patio abierto es capaz de convertirse en el órgano vital de la casa, introduciendo la vida cotidiana y asimilando estímulos preciosos como los cambios en la naturaleza.

Me gustan las ruinas porque lo que queda no es el diseño total, sino la claridad de pensamiento, la estructura desnuda, el espíritu de la cosa.

No puedes simplemente poner algo nuevo en un lugar. Tienes que absorber lo que ves a tu alrededor, lo que existe en la tierra, y luego usar ese conocimiento junto con el pensamiento contemporáneo para interpretar lo que ves.

Toda arquitectura tiene un carácter público, creo, así que me gustaría hacer un espacio público.