Suzanne Farrell Citas famosas

Nunca eres más individual que cuando eres un jugador de equipo feliz.

Amaba el escenario no porque me proporcionara un escape de mí mismo o de mi vida monótona, sino porque cuando se levantó el telón podía ser quien quisiera ser, y esa era la verdadera libertad: ser yo mismo.

Tan pronto como escucho música, algo en mí comienza a vibrar.

Me propuse como meta ser la mejor bailarina que pudiera ser. No el bailarín más famoso o mejor pagado, solo lo mejor que podría ser. De esta disciplina surgió una gran libertad y calma.

El buen teatro siempre debería alejar a la gente sintiéndose cambiada.

... las artes son los hospitales de nuestras almas ...

Trata cada clase como si fuera la primera.

Cuando estás en el escenario frente a una audiencia, quieres involucrar a toda la multitud. Si hay mil personas en el teatro, necesitas bailar de mil maneras diferentes, no de una milésima parte.

Cuando estás en el escenario no ves caras. Las luces están en tus ojos y ves solo este vacío negro frente a ti. Y sin embargo, sabes que hay vida ahí fuera y tienes que transmitir tu mensaje.

Tenía dos hermanas, y nos encantaría vestirnos elegantes y fingir que éramos mujeres elegantes y sofisticadas. Y creo que esa fue una gran preparación, en cierto modo.

Pero lo que me motivaba era la música y el hecho de que me encanta moverme. Siempre me estoy moviendo.

Llevar una dieta saludable no se trata solo de comer algunos alimentos especiales. Hay un panorama más amplio. Debe practicar la moderación, comer una variedad de alimentos y realizar suficiente actividad física.

Es ingrato desear estar haciendo otra cosa en el momento en que estás viviendo. No has vivido el momento que realmente estás viviendo, deseas estar en otro lugar.

No empolles. Hace que el momento en el que estás viviendo no esté disponible para el aprendizaje y la vida.

Una vez que comencé a bailar, no era el mocoso mimado o el niño rebelde que era de niño.

Aunque soy una profesional, y sé cuáles son los pasos, no sé muy bien cómo los voy a hacer, porque todavía no he vivido ese momento. Siempre me siento muy insegura y me emociono mucho.

De hecho, las compañías de ballet no existían en el Medio Oeste cuando yo era niña.

El cuerpo puede hacer cosas asombrosas en una situación en la que realmente se necesita.

Después de dejar de bailar, no pude escuchar música hermosa.

Aunque venimos de una profesión silenciosa, es importante que verbalicemos lo que queremos decir. (Como les digo a mis alumnos): podrías amar a alguien toda tu vida,pero si nunca lo dices, ¿cómo lo van a saber? Llega un momento en que tienes que decir lo que quieres decir, lo que te hace gritar más fuerte cuando bailas.

Los bailarines son una gran raza de personas. Y realmente quieren bailar para que no tengas que rogarles que trabajen. Sin embargo, los bailarines a veces construyen muros a su alrededor porque se presentan todo el tiempo: bailar es en gran medida una confesión.

Quintas posiciones, cabezas, musicalidad, energía. No tanto las cosas técnicas, levantar la pierna o hacer más giros,sino las cosas que te diferenciarían de otros bailarines. La única forma en que puedes ser diferente es ser tú mismo Si no encuentras tu espíritu y lo revelas, simplemente te pareces a cualquier otro bailarín.

Creo que fue importante que aprendiera a amar bailar eventualmente por sí mismo, en lugar de querer ser bailarina.

Estaba muy feliz de ser lo más normal posible antes de entrar en el baile serio.

Por supuesto, en la clase de arte, yo era la modelo.

El ballet en particular no era tan importante como el hecho de que estaba físicamente sana y capaz de salir y bailar con la mayor frecuencia posible.

Que el trabajo involucrado, la disposición a correr riesgos, el compromiso, la oportunidad de subirme al escenario y hacer feliz a la gente, era más importante que hacerme famoso, o incluso lo que estaba bailando.

Yo era muy marimacho.

Podría resolver muchas de mis emociones yendo a clase y bailando.

Por otro lado, creo que es maravilloso para todos tomar clases de ballet, a cualquier edad. Te da una disciplina, te da un lugar al que ir. Te da cierto control en tu vida.

Me encantaba jugar a disfrazarme, donde consigues los vestidos de tu madre o de tu abuela y los tacones altos.

Tuve una infancia maravillosa, viniendo de Cincinnati, y creo que fue genial entrar en la vida que iba a tener, donde tienes que empezar joven como bailarina.

No me importaba demasiado el ballet, porque tenías que ser más disciplinado, y te parecías a todos los demás. Requería un cierto tipo de conformidad que no sentía que quisiera hacer.

Y pensé, esto es lo que quiero ser. Y sabía que bailar sería mi profesión elegida.

Aprendí a amar la danza por sí misma.

Me gustaba el latín, me gustan los idiomas, me gustaban todos los mitos y los cuentos romanos que teníamos que traducir al latín, y todas estas personas interesantes que nunca fueron exactamente lo que pensaban que serían o parecían ser.

No tenía dudas sobre mi elección de carrera, pero tenía dudas constantes sobre mi capacidad, sí.

Hay dolor y sacrificio en el mundo de todos. Por eso, cuando bailaba, no sentía dolor.

No aprendes de una situación en la que haces algo bien. Lo disfrutas y te das crédito, pero realmente no aprendes de eso. Aprendes de prueba y error, prueba y error, todo el tiempo.

Cuando subes al escenario, puedes ser cualquier cosa. Estás alejado de la realidad de alguna manera, del mundo real.

Se me considera una bailarina genial y sin emociones, pero por dentro no lo soy.

Creo que especialmente en un mundo en el que tienes tan poco que decir sobre lo que sucede en tu vida, o en la política del mundo que te rodea, es maravilloso entrar en ese estudio y decirte a ti mismo qué hacer.

Me encantaban los exámenes porque era otra forma de competir, una competencia sana.

Me gustaba leer pero, siendo bailarina, no tenía mucho tiempo para leer.

Me gustaba el tap, porque me gustaba escuchar los resultados de mis movimientos.

Así que bailar no era algo que tuviera un gran deseo de hacer.