David Cronenberg Citas famosas

Todo el mundo es un científico loco, y la vida es su laboratorio. Todos estamos tratando de experimentar para encontrar una manera de vivir, de resolver problemas, de defendernos de la locura y el caos.

Muchas personas maravillosas y creativas han ganado Oscar, así que si ganas uno, estás en su compañía.

Como cineasta, hago preguntas pero no tengo respuestas. La cinematografía es una exploración filosófica. Invito a la audiencia a emprender el viaje y descubrir lo que piensan y sienten.

Mi comprensión de la vida es muy existencial. Creo que somos nuestros cuerpos. No hay nada más, y cuando morimos, eso es todo. Sin vida después de la muerte.

Simplemente no soy creyente y lo he sido desde siempre. ... Me interesa decir: 'Discutamos la cuestión existencial. Todos vamos a morir, ese es el fin de toda conciencia. No hay vida después de la muerte. No hay Dios. Ahora, ¿qué hacemos?'Ese es el punto en el que comienza a interesarme.

Soy muy antirreligioso porque la religión tiende a desencarnarte.

Pienso en las películas de terror como arte, como películas de confrontación. Películas que te hacen confrontar aspectos de tu propia vida que son difíciles de afrontar. El hecho de que estés haciendo una película de terror no significa que no puedas hacer una película ingeniosa.

No estoy muy bien organizado a menos que esté conectado a una estructura como la ópera o una película. Cuando hago eso, tengo que organizarme.

Todos los romances terminan en tragedia. Una de las personas clave en un romance se convierte en un monstruo tarde o temprano.

Me gusta holgazanear. Creo que eso es una gran parte de la creatividad. Tienes que dejar que tu mente se relaje y luego otra parte de tu cerebro de repente se conecta con la solución que estás tratando de encontrar.

Incluso a Hitchcock le gustaba verse a sí mismo como un titiritero que manipulaba los hilos de su audiencia y los hacía saltar. Le gustaba pensar que tenía ese tipo de control.

¡Más sangre! ¡Más sangre!

El deber del artista consigo mismo es una combinación de inmensa responsabilidad e inmensa irresponsabilidad. Creo que esos dos se entrelazan.

Para mí es muy obvio que hay enormes diferencias culturales entre estadounidenses y canadienses. Pero mucho de lo que somos es estadounidense.

Necesitas lenguaje para pensar, y necesitas lenguaje para anticipar la muerte. No hay pensamiento abstracto sin lenguaje y sin anticipación. Creo que la anticipación de la muerte sin lenguaje sería imposible.

El deseo de ser amado es realmente la muerte cuando se trata de arte.

No creo que la carne sea necesariamente traicionera, malvada, mala. Es cascarrabias, y es independiente. La idea de independencia es la clave. Realmente es como el colonialismo. Las colonias deciden de repente que pueden y deben existir con su propia personalidad y separarse del control de la madre patria. Al principio, la colonia se percibe como traicionera. Es una traición. En última instancia, puede verse como la separación de una pareja que podría ser muy valiosa como igual en lugar de como algo que dominas.

El proceso de realización cinematográfica es muy personal para mí, quiero decir que realmente es un tipo de comunicación personal. No es como si fuera un estudio del miedo ni nada de eso.

Me estás viendo desarrollarme, no solo como cineasta si has visto mis películas anteriores, sino que me estás viendo aprender a ser humano, cómo ha evolucionado mi filosofía.

Es imposible hacer una película con ' Almuerzo Desnudo.'Una traducción literal simplemente no funcionaría. Costaría 400 millones de dólares fabricarlo y estaría prohibido en todos los países del mundo.

La conciencia es el pecado original: la conciencia de la inevitabilidad de nuestra muerte.

Dado que veo la tecnología como una extensión del cuerpo humano, es inevitable que vuelva a casa para descansar.

Sabes, hay un dicho en el arte que dice que para ser universal debes ser específico. Entonces, creo que cada artista siente que está lidiando con cosas específicas, pero que también tiene un significado universal.

Para mí, el primer hecho de la existencia humana es el cuerpo humano. Pero si abrazas la realidad del cuerpo humano, abrazas la mortalidad, y eso es algo muy difícil de hacer porque la mente autoconsciente no puede imaginar la inexistencia. Es imposible de hacer.

No tengo un plan moral, soy canadiense.

Cualquiera que venga al cine está trayendo toda su historia sexual, su historia literaria, su alfabetización cinematográfica, su cultura, su idioma, su religión, lo que sea que tengan. No puedo manipular todo eso, ni quiero hacerlo.

Solo estoy observando el mundo. Nací en él, como tú, y luego descubrí que había algunos aspectos realmente perturbadores de estar vivo, como el hecho de que no ibas a estar vivo para siempre, eso me molestó.

¿Recuerdas cuando descubriste que no vivirías para siempre? La gente no habla de esto, pero todo el mundo tuvo que pasar por eso porque no naces con ese conocimiento.

El proceso de hacer una película se ha expandido en términos de esfuerzo y tiempo para el director, haciendo comentarios para el DVD, por ejemplo, terminando escenas eliminadas para que pudieran estar en el DVD y haciendo cosas como un blog web.

Cuanto más única, inusual y difícil sea tu película, más difícil será financiarla. Es por eso que muchos buenos cineastas están haciendo televisión. Hacen películas de HBO.

Digámoslo de esta manera, cuando estaba haciendo el casting, elegí a Viggo primero y luego encontré a alguien que pudiera interpretar a su esposa, en lugar de al revés. Entonces, para mí, él sigue siendo el personaje principal.

Cuando estás en el lodo, solo puedes ver lodo. Si de alguna manera logras flotar sobre él, aún ves el lodo, pero lo ves desde una perspectiva diferente. Y también ves otras cosas. Ese es el consuelo de la filosofía.

Mi dentista me dijo el otro día: Tengo suficientes problemas en mi vida, ¿por qué debería ver tus películas?

No tengo reglas. Para mí, hacer una película es una experiencia completa, completa. Lleva mucho tiempo, y quiero que haya muchas cosas en él. Estás buscando que cada toma de la película tenga resonancia y quieras que sea algo que puedas ver por segunda vez, y luego me gustaría que fuera algo que puedas ver 10 años después, y se convierta en una película diferente, porque eres una persona diferente. Entonces eso significa que quiero que sea profundo, no de una manera pretenciosa, pero supongo que puedo decir que soy pretencioso en lo que finjo. Tengo aspiraciones de que la película desencadene muchas respuestas complejas.

La forma en que un niño descubre el mundo se replica constantemente de la forma en que comenzó la ciencia. Empiezas a darte cuenta de lo que te rodea y sientes mucha curiosidad por saber cómo funcionan las cosas. Cómo se interrelacionan las cosas. Es tan simple como ver un error que te intriga. Quieres saber a dónde va por la noche; quiénes son sus amigos; qué come.

Las formas de arte del pasado eran realmente consideradas elitistas. Bach no compuso para las masas, tampoco Beethoven. Siempre fue para mecenas, aristócratas y miembros de la realeza. Ahora tenemos una especie de versión democrática de eso, lo que quiere decir que la audiencia está muy dividida en sus intereses.

Cuando estoy creando arte, no tengo absolutamente ninguna responsabilidad social. Es como soñar.

Pienso en las películas de terror como arte, como películas de confrontación.

La tecnología somos nosotros. No hay separación. Es una expresión pura de la voluntad creativa humana. No existe en ningún otro lugar del universo. Estoy bastante seguro de eso.

La idea de una audiencia masiva fue realmente una invención de la Revolución Industrial.

Tienes que creer en Dios antes de poder decir que hay cosas que el hombre no debía saber. No creo que haya nada que el hombre no deba saber. Solo hay algunas cosas estúpidas que la gente no debería hacer.

Mira, no puedes reescribir ,porque reescribir es engañar y mentir, y traicionas tus propios pensamientos. Repensar el fluir y el ritmo, la caída de las palabras, es una traición, y es un pecado, Martin, es un pecado."H Hank (Kerouac) a Martin (Ginsberg) en la película Almuerzo desnudo

Cada niño tiene un nivel diferente de experiencia y algunos de ellos son muy crudos e inexpertos y otros son increíblemente maduros y experimentados. Así que solo tienes que ir con lo que son en lugar de tener una técnica abstracta que vas a tratar de aplicar a ellos.

Todos los estereotipos resultan ser ciertos. Esto es algo horrible de la vida. Todas esas cosas contra las que luchaste cuando eras joven: empiezas a darte cuenta de que son estereotipos porque son verdad.

Pero con mi última película, Spider, fue una agonía. El dinero siempre desaparecía, a nadie se le pagaba, era muy difícil, y distrae mucho el proceso de hacer la película, por supuesto. Así que creo que las cosas se han vuelto cada vez más difíciles.

No, he hecho escenas de sexo antes, ya sabes, como en video.

Bueno, no creo que el sexo y la violencia hayan impedido que una película sea convencional.

Cuando hablamos de violencia, estamos hablando de la destrucción del cuerpo humano, y no pierdo de vista eso. En general, mi cine está bastante orientado al cuerpo, porque lo que estás fotografiando son personas, cuerpos.

Por ejemplo, no trabajo con William Hurt de la misma manera que trabajaré con Viggo. Son tipos diferentes y trabajan de diferentes maneras. Entonces, un buen director sensible tiene su estilo general, técnica y personalidad que usa, pero no impones eso a los actores.

Nunca pensé que estaba haciendo lo mismo que directores como John Carpenter, George Romero y, a veces, incluso Hitchcock, aunque a veces me han comparado con esos otros muchachos. Buscamos un juego diferente.