Tony Visconti Citas famosas

Es fácil pasar por alto que lo que ahora se llama vintage alguna vez fue completamente nuevo.

Afortunadamente, tengo un cerebro vintage, y estoy vivo y coleando en el siglo XXI, sigo haciendo discos, sigo trabajando a un ritmo intenso y, sobre todo, sigo divirtiéndome haciéndolo.

Estoy volando de regreso a Nueva York mientras escribo esto. Nunca olvidaré estos maravillosos 35 días y volvería a Copenhague en un abrir y cerrar de ojos para trabajar allí nuevamente.

Desde mi adolescencia me interesaron las artes marciales.

Siempre comenzamos estos álbumes haciendo demos, que continuaron hasta Scary Monsters.

Crecí al son de la música en vivo en nuestra casa de Brooklyn.

Mi profesión se llama producción discográfica.

Oh, fue tan difícil dejar París, casi mi ciudad favorita en el mundo.

No soy una criatura de costumbres.

Hago discos con la mente abierta, siempre lo he hecho.

El ukelele fue el primero de muchos instrumentos que me compraron. Me compraron una guitarra cuando tenía once años, que mi hijo Morgan usa hasta el día de hoy. Pagaron 3 años de clases de guitarra; me compraron un violín bajo, que todavía toco.

Originalmente, un productor discográfico contrataba más o menos a un grupo de profesionales para participar en una sesión de grabación, los intérpretes y los técnicos, y se encargaba un director musical. Eso estaba directamente relacionado con el trabajo de un productor de cine.

Hoy en día, un productor discográfico está aún más involucrado y, a menudo, es el único músico de la producción, una persona que toca todos los instrumentos uno por uno.

El Rock and Roll ciertamente ha tratado de pasarme factura. Prefiero no hablar de mis excesos pasados aquí, aunque algunos rockeros incondicionales podrían argumentar que esos excesos fueron responsables de algunos grandes discos, pero sé de qué lado salí.

En los últimos 17 años de su vida laboral, mi padre finalmente fue recompensado con haber conseguido un gran trabajo como primero, ingeniero de mantenimiento y luego cerrajero senior en el Banco de la Reserva Federal de Nueva York.

Me encanta Logic Audio y lo he estado usando durante años. Todas las salidas de mis pistas solían aparecer en mi vieja placa en el mismo orden que en la vieja Mac G4 - 1 a 32, aparecían del 1 al 32, por ejemplo.

Sigo revisando mis sentimientos sobre lo sobrenatural.

El sentido del humor de mi papá era directo y, a veces, surrealista; su ingenio rápido es bien conocido entre nuestra familia y amigos. Me crió en Spike Jones Records y W. C. Fields Movies, y su sentido del humor cayó en algún punto intermedio.

Nadie más en nuestra familia era músico profesional, así que esto supuso un enorme salto de fe de su parte.

Marc Bolan había inspirado a tanta gente a coger una guitarra y unirse a una banda.

Las técnicas de grabación actuales se habrían considerado ciencia ficción hace cuarenta años.

Mi padre tenía un brillante historial académico en la escuela secundaria y recibió una beca universitaria. Desafortunadamente, tuvo que rechazarlo para poder continuar manteniendo a su familia.

A pesar de algunos días realmente malos, nos divertimos mucho haciendo Low, especialmente cuando todas las ideas radicales tenían sentido y las cosas comenzaban a hacer clic.

Cuando tenía cinco años, mis padres me compraron un ukelele para Navidad. Rápidamente aprendí a tocarlo con la guía de mi padre. A partir de entonces, mi padre me enseñó regularmente todas las buenas canciones antiguas.

Nuestra última jam session fue la Navidad pasada. Papá tocaba la armónica, mamá cantaba en inglés e italiano y yo tocaba la guitarra. Estoy muy feliz de haber podido compartir esa experiencia musical por última vez.

Mi padre amaba a las personas, los niños y las mascotas.

Las computadoras prácticamente han reemplazado a las grabadoras.

Pero algunos grandes discos se están haciendo con la tecnología actual y todavía hay grandes artistas entre nosotros. Del mismo modo, hay artistas de hoy que dependen tanto de la tecnología moderna que no habrían surgido cuando la grabación era más orgánica.

Finalmente, me gustaría recordar a las compañías discográficas que tienen la responsabilidad cultural de brindar al público comprador buena música. Ordeñar una tendencia a la muerte no contribuye a la cultura y, en última instancia, no es rentable.

Ahora sé lo que es ser una estrella de rock. No, no me acosté con 5 groupies a la vez. Pero me entrevistaron unas 45 veces en 5 días en 3 ciudades.

En agosto, la mayor parte de Europa se va de vacaciones.