E. J. Hughes Citas famosas

Preocúpate, por los' mil y un ' detalles que conlleva. Mi mente de una sola pista tiene que liberarse por completo de estas preocupaciones o no puedo comenzar a trabajar en mis pinturas, ni siquiera dormirme por la noche.

Trato de hacer gran parte de la alteración necesaria en los [dibujos animados] en blanco y negro en lugar de dejar que se haga en las pinturas.

Aunque no es de la calidad de mi trabajo posterior, siento que tiene cierta calidad [mi trabajo inicial] en un sentido artístico, y probablemente alguna calidad adicional en un sentido biográfico.

Me parece mucho mejor pensar que un artista está trabajando para mostrar su aprecio por lo que ya se ha creado que crear cosas él mismo.

Me sentaré un par de semanas y no haré nada más que leer quién sabe quién y libros de arte. Siento que mi trabajo se está volviendo un poco aburrido y mecánico y este descanso propuesto debería despertar algo de entusiasmo en mí.

Sentí que los paisajes se venderían más fácilmente, y eso era importante no estar equipado psicológicamente para ser un maestro o un artista comercial.

En la actualidad, estoy usando una habitación de buen tamaño en la casa de 2 habitaciones aquí como estudio, y es lo suficientemente grande como para alejarme de mis lienzos y tiene una buena luz del norte. Debería servir muy bien hasta que pueda permitirme forrar y aislar la mitad del almacén del edificio trasero y colocar una chimenea. Eso puede ser en unos dos años.

El estilo primitivo hace que la naturaleza parezca un escenario.

Las pequeñas figuras que aparecen en mis pinturas están ahí solo porque estaban allí cuando trabajaba desde la naturaleza en mis bocetos preliminares con lápiz.

Se trata principalmente de tener el tiempo de sobra de mis pinturas terminadas para dedicarlo a viajar y dibujar al aire libre.

La Mona Lisa de Leonardo seguramente habría salido perdiendo si hubiera pasado solo 2 de los 4 o 5 años que tardó en completarla. Es pensar en él y Ryder, entre otros, lo que en parte me hace sentir tan mal por enviar una pintura 'a medias'.

Estoy tratando de aclarar un poco el tono de mis pinturas, ya que algunos de mis oilseos recientes se han confundido con escenas nocturnas.

Mi objetivo es hacer que todas mis pinturas sean claras y realistas, incluso más comprensibles que una fotografía.

Definitivamente, es principalmente debido a la invención de la cámara que todo este diseño y la calidad enfatizada de la pintura se han incorporado a la pintura.

Cuando veo estos efectos primitivos entrando en mis imágenes inconscientemente, aunque la perspectiva pueda estar ligeramente fuera, los dejo adentro si ayuda a la composición general.

Sería bueno una vez en mi vida ir [a Europa] y estudiar las pinturas originales de los Maestros.

Siento que cuando pinto, es una forma de adoración. Veo lo maravillosa que es la naturaleza y lo maravilloso que es el arte... y al tratar de producir estas obras de arte, siento que solo estoy mostrando mi aprecio por estas creaciones.

Espero que, con la sabiduría añadida de la vejez, aún pueda mirar hacia el futuro para mejorar el tono, la línea, el color y la composición.

No se exactamente qué, pero tendrá que haber algunos cambios drásticos además de reducir la navegación para concentrarme más en la pintura.

Si no tuviera la convicción de que un pintor serio puede retratar la Naturaleza de manera más profunda que la mejor fotografía en color, probablemente lo dejaría todo o me volvería abstracto o me dedicaría a la fotografía.

Espero que mi trabajo no sea descartado por la crítica como ilustración o fotografía.

Lo es... pisando terreno peligroso para pintar lo pintoresco como a veces lo estoy haciendo.

Una de las cosas que me gustan de nuestro contrato es que me ha eximido de una gran cantidad de entrevistas personales y correspondencia, entre otras cosas, lo que me permite mucho más tiempo para pintar.

Se necesita más tiempo para reelaborar una pintura de lo que se necesita para completar el lienzo en primer lugar. Ojalá pudiera arreglarlos con la primera capa como muchos de los viejos maestros podrían hacerlo, pero parece destinado a tener que volver a trabajar para hacerlos pasables.

Tras años de prueba, descubrí que la única forma en que puedo trabajar es haciendo bocetos a lápiz de la Naturaleza, puramente como material de referencia para uso futuro en el estudio.

Desafortunadamente, cuando empiezo a hablar o cuando alguien vigila mis hombros, mi lápiz se detiene o trazo líneas sin sentido.

Estaba haciendo algo que los funcionarios o la comisión de arte probablemente no consideraban importante... Estaba experimentando con diferentes tipos de arte realista, impresionismo y las composiciones más decorativas de diferentes formas de pintura, lo que me alejaba del realismo fotográfico anterior que estaba haciendo.

Como puedes ver, a mis 48 años, el arte sigue siendo un gran experimento.

Una de las principales razones por las que pinto es porque creo que la naturaleza es maravillosa. Quiero tratar de plasmar mis sentimientos al respecto en un lienzo, si es posible.