Athol Fugard Citas famosas

El amor es la única energÃa que he usado como escritor. Nunca he escrito por ira, aunque la ira ha informado el amor.

No saber nada de ti mismo es estar constantemente en peligro de la nada, esos vacíos del no ser sobre los que un hombre camina por la cuerda floja de su vida.

Cualquiera que piense que no hay nada malo en este mundo necesita que le examinen la cabeza. Justo cuando las cosas van bien, sin falta, alguien o algo vendrá y lo estropeará todo. Alguien debería escribir eso como una ley fundamental del Universo. El principio de la decepción perpetua. Si hay un Dios que creó este mundo, debería desecharlo e intentarlo de nuevo.

A la noche es cuando hago una lluvia de ideas; lo último, cuando la familia duerme y yo estoy solo, pienso en la escritura del día siguiente y planifico una estrategia para mi asalto en la página en blanco.

Todo niño necesita un modelo a seguir del que pueda estar orgulloso y del que pueda hablar con los demás niños en el patio de recreo.

Siempre estoy disfrazado de una forma u otra en mis obras.

Qué delgada e insegura es esa pequeña playa de arena blanca que llamamos conciencia. Siempre he sabido que en mis escritos es el oscuro mar turbulento del que no sé nada, salvo su presencia, lo que me transportó. Siempre he sentido que crear era valiente y tímido, desesperado y esperanzado, lanzarme a lo desconocido.

Mi vida había sido definida por los años del apartheid. Ahora estábamos entrando en una era de democracia... y creía que realmente ya no tenía una función como artista útil en eso.

Mi identidad esencial es la de escritor.

No puedo pensar en una sola de mis obras que no represente una coincidencia entre un evento externo y uno interno. Algo fuera de mí, incluso fuera de mi propia vida, algo que leo en un periódico o presencio en la calle, algo que veo u oigo, me fascina. Lo veo por su potencial dramático.

Desde muy temprano hubo dos cosas que llenaron mi vida: la música y la narración de cuentos, ambas provocadas por mi padre. Era pianista de jazz y también un muy buen narrador, un ávido lector. Él me transmitió esos dos intereses.

No puedes legislar para que exista un acto de perdón y una confesión verdadera; esos son misterios del corazón humano, y ocurren entre un individuo y otro individuo, no un panel de jueces sentados haciendo preguntas, tratando de probar tu verdad.

Un amigo muy cercano me sigue recordando que desde los 50 años, he estado diciendo: 'Estoy acabado. No tengo otro en mí.'Pero de alguna manera lo haces.

Las cosas que convergen en la escritura de una obra provienen de un complejo de motivos, de un génesis envuelto en cierto tipo de misterio.

Siempre he sentido para mí la obligación de dar testimonio de mi tiempo.

La creatividad es muy egoísta. Escandalosamente, de hecho.

El teatro nunca conseguirá, y nunca ha conseguido, audiencias como las del cine. Pero el teatro va a trabajar en la sociedad de una manera diferente y más subversiva.

Sin que la Sudáfrica blanca se dé cuenta de lo que había hecho, y sobre la base de esa comprensión teniendo el coraje de pedir perdón, realmente no puede haber un movimiento significativo.

Agravamos nuestro sufrimiento victimizándonos unos a otros.

La vida es solo un simple desastre sangriento, eso es todo. Y la gente es tonta.

Tan fascinado como estaba por las palabras en papel, fue igualado por mi fascinación por las palabras en la boca de la gente. La palabra hablada. Y ese es el mundo del teatro.

No puedes responder a la violencia con contra violencia ... La respuesta es amor. El mejor sabotaje es el amor.

Si la naturaleza de la experiencia humana cambia con el color de la piel de un hombre, entonces los racistas han tenido razón todo el tiempo.

Durante la mayor parte de mi vida como escritor, me he negado a permitirme creer que escribir fuera una forma significativa de acción. Siempre me sentí muy incómodo por el hecho de que todo lo que hice fue escribir en una situación tan desesperada como la Sudáfrica del apartheid. Si estaba en lo cierto o no, es un tema diferente.

Estoy dejando de actuar. . . . Tengo 66 años y hay una serie de celebraciones que tengo que plasmar en papel, y actuar no me permite hacer eso. Fue una droga infernal, actuación. Es una gran emoción, especialmente para un narrador. Pero puede irse. Dirigir puede ir. Escribir no puede ir. Y en términos de lo que viene por delante, quiero tener un enfoque ardiente, casi como humo saliendo del papel mientras escribo.

Toda mi vida la había pasado a la sombra del apartheid. Y cuando Sudáfrica experimentó su extraordinario cambio en 1994, fue como haber pasado toda una vida en un ring de boxeo con un oponente y de repente encontrarte en ese ring de boxeo con nadie más y darte cuenta de que tienes que quitarte los guantes, salir y reinventarte.

Existe una tendencia desesperada a tratar de legislar a los artistas, a tratar de establecer reglas para sus obligaciones con la sociedad. Solo deja a los artistas en paz. Si eres un verdadero artista, tendrás un mecanismo moral muy afinado.

Para ustedes en Occidente escuchar la frase 'Todos los hombres son creados iguales' es provocar un bostezo. Para nosotros, es un milagro. Estamos empezando por el fondo, hombre. Pero Sudáfrica tiene alma.

Creo que el aloe es uno de los símbolos más poderosos, hermosos y festivos de Sudáfrica. Sobrevive ahí afuera en la naturaleza cuando todo lo demás se seca.

En Sudáfrica, el éxito nunca presentó los problemas que presenta en Nueva York. En Nueva York, si eres el sabor del mes, muchas tonterías vienen con él a tu vida.

Creo que toda mi vida como escritor me llevó a escribir 'El maquinista del tren' porque trata sobre mi propia ceguera y culpa heredadas y todo lo que significaba ser un sudafricano blanco en Sudáfrica durante esos años del apartheid.