Lewis Hyde Citas famosas

Última actualización : 5 de septiembre de 2024

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Lewis Hyde
  • El regalo se mueve hacia el lugar vacío. A medida que gira en su círculo, se vuelve hacia el que lleva más tiempo con las manos vacías, y si aparece alguien en otro lugar cuya necesidad es mayor, abandona su antiguo cauce y se dirige hacia él. Nuestra generosidad puede dejarnos vacíos, pero nuestro vacío luego tira suavemente del todo hasta que lo que está en movimiento vuelve a llenarnos. La naturaleza social aborrece el vacío.

  • La ironía solo tiene uso de emergencia. Llevada a lo largo del tiempo es la voz de los atrapados que han venido a disfrutar de su jaula.

  • De qué se trata una obra de arte, incluso cuando se compra y se vende en el mercado, eso nos hace distinguirla. . . ¿productos puros? Una obra de arte es un regalo, no una mercancía. . . las obras de arte existen simultáneamente en dos â € œeconomias”, una economía de mercado y una economía del regalo.Sin embargo, solo una de ellas es esencial: una obra de arte puede sobrevivir sin el mercado, pero donde no hay regalo, no hay arte.

  • El pasaje al misterio siempre refresca. Si, cuando trabajamos, podemos mirar una vez al día el rostro del misterio, entonces nuestro trabajo satisface. Somos iluminados cuando nuestros dones surgen de piscinas que no podemos comprender. Entonces sabemos que no son un egoísmo solitario y que son inagotables.

  • Cada uno de nosotros nace en una situación: un cuerpo en particular (su raza, sexo, salud...), un conjunto de antepasados, una comunidad, una nación, y nacidos en las historias contadas de cada uno de ellos.

  • Pero ni el dinero ni las máquinas pueden crear. Transportan señales de energía, pero no se transforman. Una civilización basada en ellos pone a las personas fuera de contacto con sus poderes creativos.

  • Cuando nos conmueve el arte, estamos agradecidos de que el artista haya vivido, agradecidos de que haya trabajado al servicio de sus dones.

  • El arte no organiza partidos, ni es servidor o colega del poder. Más bien, la obra de arte se convierte en una fuerza política simplemente a través de la fiel representación del espíritu. Es un acto político crear una imagen de uno mismo o de lo colectivo.

  • Perdonamos cuando renunciamos al apego a nuestras heridas.

  • Una parte esencial del trabajo de cualquier artista no es tanto la creación como la invocación

  • Descubrir secretos es apocalíptico en el sentido simple (la raíz griega significa â€un descubrimiento’). En este caso, levanta las tapaderas de la vergüenza. Permite que la articulación entre donde una vez gobernó el silencio.

  • Los verdaderos ciudadanos no son la audiencia de su gobierno, ni sus consumidores; son sus creadores.

  • A diferencia de la venta de una mercancía, dar un regalo tiende a establecer una relación entre las partes involucradas. Cuando los regalos circulan dentro de un grupo, su comercio deja una serie de relaciones interconectadas a su paso, y surge una especie de cohesión descentralizada.

  • Para la lenta labor de realizar un regalo potencial, el artista debe retirarse a esas Bohemias, a medio camino entre los barrios marginales y la biblioteca, donde la vida no cuenta con el reloj y donde los talentosos pueden estar seguros de que serán ignorados hasta ese momento, si alguna vez llega, cuando sus dones sean lo suficientemente viables como para ser liberados y sobrevivir en el mundo.

  • Todo lo que hacemos y hacemos está moldeado por las comunidades y tradiciones que nos contienen, sin mencionar el dinero, el poder, la política y la suerte. E incluso si la artista o científica piensa que se ha extraído del mundo para estar sola en el estudio, una tremenda variedad de facultades y estados mentales bien pueden acompañar su creatividad.

  • Una porciÃ3n esencial del trabajo de cualquier artista no es tanto la creaciÃ3n como la invocaciÃ3n. Parte de la obra no se puede hacer, se debe recibir; y no podemos tener este don excepto, quizás, suplicando, cortejando, creando dentro de nosotros mismos ese â€cuenco de mendiga’ al que se atrae el don.

  • Entonces, es mejor operar con desapego; mejor tener una forma pero infundirla con un poco de humor; mejor, no tener ninguna forma sino tener el ingenio constantemente para abrirse camino de nuevo a partir de los materiales disponibles.

  • Un anestésico es un asesino de poetas.

  • Erik Erikson ha comentado: Hombres potencialmente creativos como (Bernard) Shaw construyen la base personal de su trabajo durante una moratoria autodecreada, durante la cual a menudo se mueren de hambre, social, eróticamente y, por último, pero no menos importante, nutricionalmente, para dejar que las malas hierbas más gruesas se extingan y den paso al crecimiento de su jardín interior.

  • La mayoría de los artistas son llevados a su vocación cuando sus propios dones nacientes son despertados por el trabajo de un maestro. Es decir, la mayoría de los artistas se convierten al arte por el arte mismo. Encontrar la propia voz no es solo vaciarse y purificarse de las palabras de los demás, sino adoptar y abrazar filiaciones, comunidades y discursos. La inspiración podría llamarse inhalar el recuerdo de un acto nunca experimentado. La invención, hay que admitirlo humildemente, no consiste en crear a partir del vacío, sino del caos. Cualquier artista conoce estas verdades, sin importar cuán profundamente sumerja ese conocimiento.