Herbert Read Citas famosas

Un hombre de personalidad puede formular ideales, pero solo un hombre de carácter puede alcanzarlos.

El artista sensible sabe que sopla un viento amargo.

Los grandes cambios en el destino de la humanidad solo pueden efectuarse en la mente de los niños pequeños.

El arte es un patrón informado por la sensibilidad.

Freud ha mostrado una cosa muy claramente: que solo olvidamos nuestra infancia enterrándola en el inconsciente; y que los problemas de este difícil período encuentran su solución bajo una forma disfrazada en la vida adulta.

El progreso se mide por la riqueza y la intensidad de la experiencia, por una comprensión más amplia y profunda del significado y el alcance de la existencia humana.

El hombre moderno ha estado en busca de un nuevo lenguaje de formas para satisfacer nuevos anhelos y aspiraciones: anhelos de apaciguamiento mental, aspiraciones a la unidad, la armonía, la serenidad, el fin de su alienación de la naturaleza. Todas estas artes de épocas remotas o culturas extrañas dan o sugieren al artista moderno formas que puede adaptar a sus necesidades, los elementos de una nueva iconografía.

La obra de arte moderna, como he dicho, es un símbolo.

Las obras de arte deben persistir como objetos de contemplación.

El arte en su sentido más amplio es la extensión de la personalidad: una multitud de miembros artificiales.

Si persistimos en nuestro inquieto deseo de saberlo todo sobre el universo y sobre nosotros mismos, entonces no debemos tener miedo de lo que el artista trae de regreso de su viaje de descubrimiento.

El arte es una exposición indecente de la conciencia.

Solo a las personas que sirven como aprendices de la naturaleza se les pueden confiar las máquinas. Solo esas personas idearán y controlarán esas máquinas de tal manera que sus productos sean una mejora de las necesidades biológicas, y no una negación de ellas.

El esclavo puede ser feliz, pero la felicidad no es suficiente.

Hay unas pocas personas, pero un número cada vez menor, que todavía creen que el marxismo, como sistema económico, era una alternativa coherente al capitalismo y que el socialismo, de hecho, ha triunfado en un país.

El único pecado es la fealdad, y si creyéramos esto con todo nuestro ser, todas las demás actividades del espíritu humano podrían dejarse cuidar de sí mismas.

En la evolución de la humanidad siempre ha existido un cierto grado de coherencia social.

No conozco mejor nombre que Anarquismo.

Los credos y las castas, y todas las formas de agrupación intelectual y emocional, pertenecen al pasado.

Pero el paso adicional, por medio del cual se le da a una civilización su cualidad o cultura, solo se alcanza mediante un proceso de división celular, en el curso del cual el individuo se diferencia, se distingue e independiza del grupo parental.

Para crear es necesario destruir; y el agente de destrucción en la sociedad es el poeta. Creo que el poeta es necesariamente anarquista, y que debe oponerse a todas las concepciones organizadas del Estado, no solo las que heredamos del pasado, sino igualmente las que se imponen a las personas en nombre del futuro.

No puedo imaginar ninguna sociedad que no incorpore algún método de arbitraje.

El intelecto comienza con la observación de la naturaleza, procede a memorizar y clasificar los hechos así observados, y por deducción lógica construye ese edificio de conocimiento propiamente llamado ciencia Pero es cierto que también conocemos por sentimiento, y podemos combinar las dos facultades y presentar el conocimiento bajo la apariencia de arte.

En general, arte moderno... se ha inspirado en un deseo natural de trazar lo inexplorado.

La obra de arte ... es un instrumento para labrar la psique humana, para que pueda continuar produciendo una cosecha de belleza vital.

Una vez que nos hacemos conscientes de un sentimiento e intentamos hacer una forma correspondiente, nos dedicamos a una actividad que, lejos de ser sincera, está preparada (como cualquier artista, si es sincero, te dirá) para moderar los sentimientos para que se ajusten a la forma. El sentimiento del artista por la forma es más fuerte que un sentimiento informe.

Estas son las sensaciones y sentimientos que gradualmente son embotados por la educación, empañados por la costumbre, rechazados a favor de la conformidad social.

La gran herejía moderna en poesía es confundir el uso que hacemos de las palabras en un poema con las modalidades del habla...Porque la verdadera poesía nunca es un discurso, sino siempre una canción.

No es mi propósito como poeta condenar la guerra(o para ser exactos, la guerra moderna). Solo deseo presentar los aspectos universales de un evento en particular

El poeta moderno no tiene una alianza esencial con esquemas regulares de ningún tipo.Se reserva el derecho de adaptar su ritmo a su estado de ánimo, de modular su metro a medida que avanza. Lejos de buscar la libertad y la irresponsabilidad (implícitas en el desafortunado término verso libre), busca una disciplina más estricta de exacta concordia de pensamiento y sentimiento.

La poesía es expresión creativa; la prosa es expresión constructiva. ... por creativo me refiero a original. En poesía las palabras nacen o renacen en el acto de pensar. ... No hay intervalo de tiempo entre las palabras y el pensamiento cuando un verdadero poeta escribe, ambos suceden juntos, y tanto el pensamiento como la palabra son Poesía.

Sentir mon CÅ " ur es un privilegio que solo se otorga al hombre excepcional, aquel que tiene la capacidad de encontrar palabras que expresen exactamente (o, para sí mismo, de manera convincente) sus sentimientos. ... El valor de las palabras ayuda a definir el sentimiento en sí mismo. ... El fracaso común es permitir que las palabras y frases habituales, que fluyen espontáneamente de la memoria, determinen y deformen los sentimientos.

Si el arte moderno ha producido símbolos desconocidos, eso era de esperar.

El clasicista, y el naturalista que tiene mucho en común con él, se niegan a ver en las más altas obras de arte nada más que el ejercicio del juicio, la sensibilidad y la habilidad. El romántico no puede estar satisfecho con un estándar tan normal; para él, el arte es esencialmente irracional, una experiencia más allá de la normalidad, a veces destructiva de la normalidad y, al menos, evocadora de ese estado de asombro que es el estado mental inducido por lo inmediatamente inexplicable.

La espontaneidad no es suficiente, o, para ser más exactos, la espontaneidad no es posible hasta que haya una coordinación inconsciente de forma, espacio y visión.

La peculiaridad de la escultura es que crea un objeto tridimensional en el espacio. La pintura puede esforzarse por dar en un plano bidimensional la ilusión del espacio, pero es el espacio en sí mismo como una cantidad percibida lo que se convierte en la preocupación peculiar del escultor. Podemos decir que para el pintor el espacio es un lujo; para el escultor es una necesidad.

Sensibilidad... es una reacción directa y particular a la naturaleza separada e individual de las cosas. Comienza y termina con la aprehensión sensorial del color, la textura y las relaciones formales; y si nos esforzamos por organizar estos elementos, no es con la idea de aumentar el conocimiento de la mente, sino con el fin de intensificar el placer de los sentidos.

El propósito fundamental del artista es el mismo que el de un científico: exponer un hecho.

Las profundidades que el arte moderno ha estado explorando son profundidades misteriosas, llenas de peces extraños...

El arte no está y nunca ha estado subordinado a los valores morales. Los valores morales son valores sociales; los valores estéticos son valores humanos. La moralidad busca restringir los sentimientos; el arte busca definirlos exteriorizándolos, dándoles forma significativa. La moralidad tiene un solo objetivo: el bien ideal; el arte tiene otro objetivo muy distinto: la verdad objetiva... el arte nunca cambia.

La revuelta, se dirá, implica violencia; pero esta es una concepción anticuada e incompetente de la revuelta. La forma más efectiva de revuelta en este mundo violento en el que vivimos es la no violencia.

El amor hace milagros en la quietud.

Fue Nietzsche quien primero nos hizo conscientes de la importancia del individuo como término en el proceso evolutivo, en esa parte del proceso evolutivo que aún debe tener lugar.

Ya está claro, después de veinte años de socialismo en Rusia, que si no le das a tu sociedad una nueva religión, gradualmente volverá a la antigua.

Para darnos cuenta de ese nuevo mundo, debemos preferir los valores de la libertad y la igualdad por encima de todos los demás valores, por encima de la riqueza personal, el poder técnico y el nacionalismo.

Lo que sí niego es que se pueda construir una sociedad duradera sin ese espíritu místico.

Cuanto más avanza una sociedad, más claramente el individuo se convierte en la antítesis del grupo.

La moralidad, como se ha señalado a menudo, es anterior a la religión; incluso existe de forma rudimentaria entre los animales.

Si el individuo es una unidad en una masa corporativa, su vida no es meramente brutal y corta, sino aburrida y mecánica.

No tengo la menor duda de que esta forma de individuación representa una etapa superior en la evolución de la humanidad.