Paul Cezanne Citas famosas

Última actualización : 5 de septiembre de 2024

Cuando juzgo el arte, tomo mi pintura y la pongo junto a un objeto hecho por Dios, como un árbol o una flor. Si choca, no es arte.
Con una manzana asombraré París.
Se acerca el día en que una sola zanahoria, recién observada, desencadenará una revolución.
Tengo que seguir trabajando, no para llegar a meta, lo que despierta la admiración de los tontos... Debo buscar la realización solo por el placer de ser más verdadero y conocer más.
Dime, ¿crees que me estoy volviendo loco? A veces me pregunto, ya sabes.
Pintar es muy difícil, siempre piensas que lo tienes, pero no lo tienes.
Es tan hermoso y, sin embargo, tan terrible pararse frente a un lienzo en blanco.

La luz es algo que no se puede reproducir, sino que debe representarse con otra cosa: con color.
Para un impresionista pintar a partir de la naturaleza no es pintar el tema, sino realizar sensaciones.
Pintar desde la naturaleza no es copiar el objeto; es darse cuenta de las propias sensaciones.
La sombra es un color como lo es la luz, pero menos brillante; la luz y la sombra son solo la relación de dos tonos.
Todas las imágenes pintadas en el interior del estudio nunca serán tan buenas como las cosas que se hacen afuera.
No seas crítico de arte. Pintura. Ahí radica la salvación.
El arte es una armonía paralela a la naturaleza.

Hay dos cosas en el pintor, el ojo y la mente; cada una de ellas debería ayudarse a la otra.
No se trata solo de mirar y copiar, también se trata de sentir
Debes pensar. El ojo no es suficiente; necesita pensar también.
Todo en la naturaleza toma su forma de la esfera, el cono y el cilindro.
Toda mi vida he trabajado para poder ganarme la vida, pero pensaba que se podía pintar bien sin llamar la atención sobre la vida privada. Ciertamente, un artista desea elevarse intelectualmente tanto como sea posible, pero el hombre debe permanecer oscuro. El placer debe encontrarse en el trabajo.
El dibujo puro es una abstracción. El dibujo y el color no son distintos, todo en la naturaleza es de color.
Frutas ... como tener su retrato pintado. Parecen sentarse allí y pedirte perdón por desvanecerse. Su pensamiento se desprende con sus perfumes. Vienen con todos sus aromas, hablan de los campos que han dejado, de la lluvia que los ha alimentado, de los amaneceres que han visto.

El diseño y el color no son distintos y separados. Mientras uno pinta, uno dibuja. Cuanto más armonizan los colores, más toma forma el diseño. Cuando el color está en su punto más rico, la forma está en su punto más alto.
Un arte que no se basa en el sentimiento no es un arte en absoluto... el sentimiento es el principio, el principio y el fin; artesanía, objetivo, técnica, todo esto está en el medio.
El sol me penetra silenciosamente como un amigo lejano que despierta mi pereza, la fertiliza. Traemos vida.
Vivimos en un arcoíris de caos.
Podría pintar durante cien años, mil años sin parar y todavía sentiría que no sabía nada.
Aquí, al borde del río, podría estar ocupado durante meses sin cambiar de lugar, simplemente inclinándome un poco más hacia la derecha o hacia la izquierda.
Me llevó 40 años descubrir que la pintura no es escultura....

El artista concreta las cosas y les da individualidad.
El pintor debe encerrarse en su obra; debe responder no con palabras, sino con pinturas.
Uno no se sustituye a sí mismo por el pasado, uno simplemente le agrega un nuevo vínculo.
Tienes que darte prisa si quieres ver algo, todo desaparece.
Soy más amigo del arte que productor de pintura.
Pintar no es copiar servilmente el objeto, es captar una armonía entre muchas relaciones.
El dibujo puro es una abstracción.

El Louvre es el libro en el que aprendemos a leer. Sin embargo, no debemos conformarnos con conservar las hermosas fórmulas de nuestros ilustres predecesores. Salgamos a estudiar la hermosa naturaleza, tratemos de liberar nuestros medios de ellos, esforcémonos por expresarnos de acuerdo con nuestros temperamentos personales. El tiempo y la reflexión, además, modifican poco a poco nuestra visión, y al fin nos llega la comprensión...
¡En este momento, un momento de tiempo pasa volando! ¡Captura su realidad en pintura! Para hacer eso, debemos sacar todo lo demás de nuestras mentes. Debemos convertirnos en ese momento, convertirnos en una placa de grabación sensible...Dar la imagen de lo que realmente vemos, olvidando todo lo que se ha visto antes de nuestro tiempo.
El conocimiento de los medios para expresar nuestras emociones es esencial, y se adquiere solo después de una experiencia muy larga.
El gusto es el mejor juez. Es raro. El arte solo se dirige a un número excesivamente pequeño de individuos.
Viva el sol que nos da un color tan hermoso.
Monet es solo un ojo, ¡pero Dios mío, qué ojo!
A veces imagino los colores como si fueran ideas vivas, siendo de pura razón con las que comunicar. La naturaleza no está en la superficie, está en el fondo.

Todo se desvanece, se desmorona, ¿no? La naturaleza es siempre la misma pero nada en ella que nos parezca perdura. Nuestro arte debe hacer de la emoción de su permanencia, junto con sus elementos, la aparición de todos sus cambios. Debe darnos una idea de su Eternidad.

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