Joan Miro Citas famosas

Última actualización : 5 de septiembre de 2024

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Joan Miro
  • La pintura surge de las pinceladas como un poema surge de las palabras. El significado viene después.

  • Para mí un objeto es algo vivo. Este cigarrillo o esta caja de cerillas encierra una vida secreta mucho más intensa que la de ciertos seres humanos.

  • Trato de aplicar colores como palabras que dan forma a poemas, como notas que dan forma a la música.

  • Cuanto más trabajo, más quiero trabajar.

  • La poesía y la pintura se hacen de la misma manera que haces el amor; es un intercambio de sangre, un abrazo total, sin precaución, sin pensar en protegerte a ti mismo.

  • Las obras deben concebirse con fuego en el alma pero ejecutarse con frialdad clínica.

  • Pienso en mi estudio como un huerto, donde las cosas siguen su curso natural. Crecen, maduran. Tienes que injertar. Tienes que regar.

  • Las cosas más simples me dan ideas.

  • Más importante que una obra de arte en sí misma es lo que sembrará. El arte puede morir, una pintura puede desaparecer. Lo que cuenta es la semilla.

  • Lo que estoy buscando... es un movimiento inmóvil, algo equivalente a lo que se llama la elocuencia del silencio...

  • Mi manera es capturar una imagen en el momento en que se ha formado en mi mente, atraparla como un pájaro y fijarla de inmediato al lienzo. Después empiezo a domesticarlo, a dominarlo. Lo controlo y lo desarrollo.

  • Siento la necesidad de alcanzar el máximo de intensidad con el mínimo de medios. Es esto lo que me ha llevado a dar a mi pintura un carácter de mayor desnudez aún.

  • Nunca, nunca me pongo a trabajar en un lienzo en el estado en que viene de la tienda. Provoco accidentes: una forma, una mancha de color. Cualquier accidente es suficiente. Dejé que el matiere decidiera. Luego preparo un terreno, por ejemplo, limpiando mis pinceles en el lienzo. Dejar caer algunas gotas de trementina sobre él también funcionaría bien. Si quiero hacer un dibujo arrugo la hoja de papel o la humedezco; el agua que fluye traza una línea y esta línea puede sugerir lo que vendrá después.

  • Para mí, una pintura debe desprender chispas. Debe deslumbrar como la belleza de una mujer o un poema.

  • Lo que ya no aceptaré es la vida mediocre de un pequeño caballero modesto.

  • Cuanto más innoble encuentro la vida, más fuertemente reacciono por contradicción, con humor y en un arrebato de libertad y expansión.

  • Una forma modelada es menos llamativa que una que no lo es. El modelado evita golpes y limita el movimiento a la profundidad visual. Sin modelado ni claroscuros la profundidad es ilimitada: el movimiento puede estirarse hasta el infinito.

  • La clase de arte fue como una ceremonia religiosa para mí. Me lavaba las manos cuidadosamente antes de tocar papel o lápices. Los instrumentos de trabajo eran objetos sagrados para mí.

  • Empiezo mis cuadros bajo el efecto de un shock que siento y que me hace escapar de la realidad... Necesito un punto de partida, incluso si es solo una mota de polvo o un destello de luz.

  • Mi tendencia a la desnudez y la simplificación la he practicado en tres campos: el modelado, los colores y la figuración de los personajes.

  • Lo que me interesa por encima de todo es la caligrafía de un árbol o las tejas de un tejado, y me refiero hoja por hoja, rama por rama, brizna por brizna de hierba.

  • Poco a poco, he llegado a la etapa de usar solo una pequeña cantidad de formas y colores. No es la primera vez que se pinta con una gama de colores muy reducida. Los frescos del siglo X están pintados así. Para mí, son cosas magníficas.

  • Una simple línea pintada con el pincel puede conducir a la libertad y la felicidad.

  • La pintura o la poesía se hacen como se hace el amor: un abrazo total , la prudencia arrojada al viento, nada retenido.

  • El espectáculo del cielo me abruma. Me siento abrumado cuando veo, en un cielo inmenso, la media luna de la luna o el sol.

  • Mis personajes han sufrido el mismo proceso de simplificación que los colores. Ahora que se han simplificado, parecen más humanos y vivos que si hubieran sido representados en todos sus detalles.

  • El espectáculo del cielo me abruma. Me siento abrumado cuando veo, en un cielo inmenso, la media luna de la luna o el sol. Allí, en mis fotos, formas diminutas en enormes espacios vacíos. Espacios vacíos, horizontes vacíos , llanuras vacías: todo lo desnudo siempre me ha impresionado mucho.

  • Parto de algo considerado muerto y llego a un mundo. Y cuando le pongo un título, se vuelve aún más vivo.

  • Lanzo el guante al azar. Por ejemplo, preparo el terreno para una imagen limpiando mi pincel sobre el lienzo. Derramar un poco de trementina también puede ser útil.

  • Trabajo como jardinero.

  • Trabajo como un peón en una granja o en un viñedo. Las cosas vienen a mí lentamente. Mi vocabulario de formas, por ejemplo, no ha sido el descubrimiento de un día. Tomó forma a pesar de mí mismo... Por eso siempre estoy trabajando en cien cosas diferentes al mismo tiempo.

  • Creo que para hacer cualquier cosa en este mundo se necesita amor por el riesgo y la aventura, y sobre todo, poder prescindir de lo que las familias de clase media llaman "futuro"."

  • Puedes mirar una imagen durante una semana y nunca volver a pensar en ella. También puedes mirar la imagen por un segundo y pensar en ella toda tu vida.

  • A lo largo del tiempo en el que estoy trabajando en un lienzo puedo sentir cómo empiezo a amarlo, con ese amor que nace de la lenta comprensión.

  • Cuando me paro frente a un lienzo, nunca sé qué haré, y soy la primera sorprendida de lo que sale.

  • Lo que estoy buscando... es un movimiento inmóvil, algo que sería el equivalente a lo que se llama la elocuencia del silencio, o lo que San Juan de la Cruz, creo que fue, descrito con el término 'música muda'.

  • Quiero asesinar pintura,

  • No hago distinción entre poesía y pintura.

  • En cuanto a mis medios de expresión, me esfuerzo al máximo para lograr la máxima claridad, poder y agresividad plástica; una sensación física para empezar, seguida de un impacto en la psique.

  • Para mí, una imagen debería ser como chispas. Debe deslumbrar como la belleza de una mujer o un poema. Debe tener resplandor; debe ser como esas piedras que usan los pastores pirenaicos para encender sus pipas.

  • La imagen debe ser fecunda. Debe dar nacimiento a un mundo.