Mary Ellen Mark Citas famosas

Encontrar el tema correcto es la parte más difícil.

Por lo general, mis ideas para el trabajo han girado en torno a mi interés por las personas, especialmente las personas que viven al margen de la sociedad.

Simplemente creo que es importante ser directo y honesto con la gente sobre por qué los estás fotografiando y qué estás haciendo. Después de todo, estás tomando parte de su alma.

No es cuando presionas el obturador, sino por quà © presionas el obturador.

Fotografía el mundo tal como es. Nada es más interesante que la realidad.

La realidad siempre es extraordinaria.

No, no creo que nunca seas un observador objetivo. Al hacer un marco, estás siendo selectivo, luego editas las imágenes que deseas publicar y vuelves a ser selectivo. Desarrollas un punto de vista que quieres expresar. Intentas entrar en una situación con la mente abierta, pero luego te formas una opinión y la expresas en tus fotografías.

El sujeto te da la mejor idea de cómo hacer una fotografía. Así que solo espero a que suceda algo.

Así es como aprendí fotografía: Haces tu foto en la cámara. Ahora, se hace mucho en la computadora. ... No soy antidigital, solo creo que, para mí, el cine funciona mejor.

Me interesa la realidad y me interesa sobrevivir. Me interesan las personas que no son las afortunadas, que tal vez les cueste más sobrevivir y contar su historia.

Solo me interesan las personas en los bordes. Siento afinidad por las personas que no han tenido los mejores descansos en la sociedad. Lo que quiero hacer más que nada es reconocer su existencia.

Estaba fascinado por mis propias fotos de graduación.

Hoy en día las tomas se crean en postproducción, en computadoras. No es realmente fotografía.

Uno de mis fotógrafos favoritos de todos los tiempos es Irving Penn. Ojalá pudiera haberlo visto trabajar.

Si no me hubiera convertido en fotógrafo, me hubiera encantado ser médico. Me hubiera encantado haber hecho algo que realmente ayudara a las personas y cambiara sus vidas.

A veces trabajo en sets de filmación. He hecho esto durante 40 años. Siempre quise fotografiar en el set de una película de Ingmar Bergman. Desafortunadamente, nunca tuve la oportunidad.

Cuando estás trabajando en una película, es casi como fotografiar pinturas en un museo. Estás fotografiando el mundo de otra persona. Solo trato de interpretarlo y hacerlo real, y convertirlo en lo que tratan los actores, lo que trata el director y lo que trata la película.

¿La dificultad con el color es ir más allá del hecho de que es color ? que no sea solo una imagen colorida, sino que realmente sea una imagen sobre algo. Es difícil. Muy a menudo el color queda atrapado en el color y se vuelve meramente decorativo. Algunos fotógrafos lo usan de manera brillante para hacer declaraciones visuales combinando color y contenido; de lo contrario, está vacío.

Tocar la vida de las personas [ de una manera que ] no se ha tocado antes, es fasciante. Sabes, una cosa es que [ una celebridad ] tenga un carácter increíble y realmente puedas profundizar en su personalidad â€" eso es genial. Pero nunca puedes obtener una pureza real si la cámara ha mimado a la gente y no confía en ti. Me gusta sentir que puedo ser una voz para esas personas que no son famosas, las personas que no tienen las grandes oportunidades.

Siempre quise fotografiar los temas universales.

Creo que el baile de graduación también es muy serio. Es un ritual estadounidense, es un rito de iniciación y es una gran parte de este país.

Respeto a los periódicos, pero la realidad es que el 'fotoperiodismo' de las revistas está acabado. Quieren ilustraciones, fotos retocadas de estrellas de cine.

Solo estoy interesado en lo que hace una fotografía.

Aprender a utilizar diferentes formatos me ha hecho ser mejor fotógrafo. Cuando empecé a trabajar en formato medio, me convertí en un mejor fotógrafo de 35 mm. Cuando empecé a trabajar en 4x5, me convertí en un mejor fotógrafo de formato medio.

Soy fotógrafo documental. Eso es lo que siempre quise ser; ahí es donde está mi corazón y mi alma.

Es solo una cuestión de quién eres y cómo hablas con la gente. Tus sujetos confiarán en ti solo si confías en lo que estás haciendo. Realmente me molesta cuando los fotógrafos se acercan por primera vez a un sujeto sin cámara, intentan establecer una relación personal y solo entonces sacan sus cámaras. Es engañoso. Creo que deberías presentarte con una cámara, para dejar claras tus intenciones. La gente te aceptará o no.

Creo que te revelas por lo que eliges fotografiar, pero prefiero fotografías que hablen más sobre el tema. No hay mucho interesante que contar sobre mí; lo interesante es la persona que estoy fotografiando, y eso es lo que trato de mostrar. [...] Creo que cada fotógrafo tiene un punto de vista y una forma de ver el mundo . .. eso tiene que ver con su tema y cómo elige presentarlo. Lo interesante es dejar que las personas te cuenten sobre sí mismas en la imagen.

Quiero que mis fotografías no solo sean reales, sino que también retraten la esencia de mis sujetos. Para hacer eso, tienes que ser paciente.

Creo que tienes que tener un verdadero punto de vista propio. Tienes que contarlo a tu manera. Y creo que es un error apuntar al punto de vista de una revista específica porque nunca será tan buena. Tienes que disparar por ti mismo y fotografiar [ de la manera] en que lo crees..

Las obsesiones que tenemos son prácticamente las mismas durante toda nuestra vida. Lo mío son las personas, la condición humana, la vida.

A veces trabajo en color, pero supongo que las imágenes con las que más me conecto, históricamente hablando, son en blanco y negro. Veo más en blanco y negro, me gusta su abstracción.

Quería viajar desde el principio. Cuando era niño, solía soñar con aviones, antes de volar en uno.

Estoy tratando de complacerme a mi mismo; ciertamente ese es un gran criterio... aunque en cierto sentido, no tomo imà ¡genes solo para mà mismo. Tomo imágenes que creo que otras personas querrán ver. No tomo fotos para ponerlas en una caja y esconderlas. Quiero que la mayor cantidad de gente los vea como sea posible.

Todo el mundo me pregunta cómo consigo que mis temas se abran a mí. No hay fórmula para ello. Es solo una cuestiÃ3n de quià © n eres y cÃ3mo le hablas a la gente, de ser tú mismo.

Hay algunas personas que se convierten en mejores amigas de todas las personas a las que fotografían. Hay personas que realmente me gustan, admiro y respeto, pero de alguna manera creo que es mejor mantener la distancia. Creo que obtienes mejores fotos de personas que no conoces muy bien.

No estoy en contra de la fotografía digital. Es genial para los periódicos. Y hay fotógrafos que hacen un gran trabajo digitalmente. Cuando usan Photoshop como una herramienta de cuarto oscuro, también está bien. Pero a estas alturas de mi vida, después de tantos años, realmente no quiero cambiar, y sigo amando el cine.

Una buena impresión es realmente esencial. Quiero tomar fotografías documentales sólidas que sean tan buenas técnicamente como cualquiera de las mejores fotografías técnicas y tan creativas como cualquiera de las mejores fotografías de bellas artes. [...] No quiero ser solo un fotoensayista; estoy más interesado en imágenes individuales...los que siento que son lo suficientemente buenos como para valerse por sí mismos.

Cuando empecé, se consideraba muy mal cambiar una imagen. Hubo escándalos si alguien insertaba un cielo en una imagen de guerra o algo así. Ahora se trata de eso.