W. Eugene Smith Citas famosas

Última actualización : 5 de septiembre de 2024

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W. Eugene Smith
  • La fotografía es una voz pequeña, en el mejor de los casos, pero a veces una fotografía, o un grupo de ellas, puede atraer nuestro sentido de conciencia.

  • La pasión está en todas las grandes búsquedas y es necesaria para todos los esfuerzos creativos.

  • El endurecimiento de las categorías causa enfermedad art.

  • El mundo simplemente no encaja convenientemente en el formato de una cámara de 35 mm.

  • Nunca he encontrado los límites del potencial fotográfico. Cada horizonte, al ser alcanzado, revela otro que hace señas en la distancia. Siempre, estoy en el umbral.

  • Yo no escribi las reglas. ¿Por qué los seguiría?

  • ¡La luz disponible es cualquier maldita luz que esté disponible!

  • En el mejor de los casos, mis fotografías tienen solo una pequeña extensión, pero a través de ellas sugeriría, criticaría, iluminaría y trataría de brindar una comprensión compasiva.

  • Trato de tomar la voz que tengo y se la doy a quienes no la tienen.

  • El fotógrafo debe asumir la responsabilidad de su trabajo y su efecto - [porque] el periodismo fotográfico, debido a su tremenda audiencia alcanzada por las publicaciones que lo utilizan, tiene más influencia en el pensamiento público que cualquier otra rama de la fotografía.

  • El fotógrafo periodístico no puede tener otra cosa que un enfoque personal; y le es imposible ser completamente objetivo. Honestâ€"sí. Objetivoâ€"no.

  • Hasta el momento de la exposición inclusive, el fotógrafo está trabajando de una manera innegablemente subjetiva. Por su elección del enfoque técnico, por la selección del tema y por su decisión sobre el instante cinematográfico exacto de exposición, está mezclando las variables de interpretación en un todo emocional.

  • Me gustaría que mis fotografías fueran, no la cobertura de un evento noticioso, sino una acusación de guerra.

  • En la música sigo prefiriendo la tonalidad menor, y en la impresión me gusta la luz que viene de la oscuridad. Me gustan las imágenes que superan la oscuridad, y muchas de mis fotografías son así. Es la forma en que veo fotográficamente. Por razones prácticas, creo que también se ve mejor impreso.

  • El propósito de todo arte es causar una emoción profunda, también entretenida o placentera. De la profundidad y el entretenimiento viene el valor.

  • Mi cámara, mis intenciones no impidieron que ningún hombre cayera. Tampoco lo ayudaron después de que cayó. Se podría decir que las fotografías están condenadas porque no curan heridas. Sin embargo, razoné, si mis fotografías podían causar horror compasivo en el espectador, también podrían incitar a la conciencia de ese espectador a actuar.

  • Mis imágenes son complejas y yo también.Cuando soy casi simbolista al escribir, hay una diferencia más limitante en la aceptación, mientras que puedo ser aún más complejo en las fotografías y la gente generalmente puede aceptarlas dentro del marco de sus propias limitaciones o falta de limitaciones. â€" no hay significado en el diccionario… pueden buscar la imagen fotográfica y permitir que los confunda.

  • Si puedo hacer que piensen, que sientan, que vean, entonces he hecho todo lo que puedo como maestra.

  • Un artista debe ser despiadadamente egoísta.

  • ... para convertirnos en vecinos y amigos en lugar de periodistas. Esta es la forma de hacer tus mejores fotografías.

  • ...y cada vez que presionaba el disparador, era una condena a gritos lanzada con la esperanza de que la imagen sobreviviera a través de los años, con la esperanza de que pudieran resonar en las mentes de los hombres en el futuro, causándoles precaución, recuerdo y realización.

  • Estoy constantemente dividido entre la actitud del periodista concienzudo que registra e interpreta los hechos y la del artista creativo que a menudo está necesariamente en desacuerdo poético con los hechos literales.

  • Buscaba una serie de imágenes, para que cuando la gente las mirara dijeran: â€Esto es la guerra’, que la gente que estaba en la guerra creyera que había capturado sinceramente lo que habían pasado. Trabajé en el marco de que la guerra es horrible. Quiero continuar con lo que he intentado hacer en estas imágenes. La guerra es una unidad concentrada en el mundo y estas cosas se ven clara y limpiamente. Cosas como los prejuicios raciales, la pobreza, el odio y la intolerancia están extendiendo las cosas en la vida civil, y no son tan fáciles de definir como guerra.

  • Con considerable examen de conciencia, que hasta donde he podido, he dejado que la verdad sea el prejuicio.

  • Quisiera que mis fotografías pudieran ser, no la cobertura de un evento noticioso, sino una acusación de guerra: la brutal perversidad corruptora de lo que hace a las mentes y cuerpos de los hombres; y que mis fotografías pudieran ser un poderoso catalizador emocional del razonamiento que ayudaría a que esta vil y criminal estupidez comience de nuevo.

  • Nunca he hecho ninguna película, buena o mala, sin pagarla con agitación emocional.

  • No soporto estos malditos espectáculos en las paredes de los museos con pequeños marcos prolijos, donde miras las imà ¡genes como si fueran obras de arte. ¡Quiero que sean pedazos de vida!

  • Muchos afirman que soy un fotógrafo de tragedias. En el sentido más amplio, no lo soy, porque aunque a menudo fotografío donde está presente la emoción trágica, el resultado es casi invariablemente afirmativo.

  • Soy un idealista. A menudo siento que me gustaría ser artista en una torre de marfil. Sin embargo, es imperativo que hable con la gente, así que debo abandonar esa torre de marfil. Para hacer esto, soy periodistaâ€"fotoperiodista. Pero siempre me debato entre la actitud del periodista, que es un registrador de hechos, y la del artista, que a menudo necesariamente está en desacuerdo con los hechos. Mi principal preocupación es la honestidad, sobre todo la honestidad conmigo misma…

  • Los negativos son los cuadernos, las anotaciones, los comienzos en falso, los caprichos, los borradores deficientes y el buen borrador, pero nunca la versión completa de la obra, la impresión y una adecuada es la única fotografía completa, ya sea sombreada específicamente para la reproducción o para la pared de un museo.

  • La mayoría de los fotógrafos parecen operar con un panel de vidrio entre ellos y sus sujetos. Simplemente no pueden entrar y conocer el tema.

  • ¿De qué sirve tener una gran profundidad de campo, si no hay una profundidad de sensación adecuada?

  • Mis imágenes son complejas y yo también.